|
Проза (Заметки, рассказы)(Алексей)
Любовь, любовью возвращается Детская городская библиотека им. Островского уже не в первый год знакомит с интересными людьми города Кургана. На сей раз со своим творчеством поделилась поэтесса Ольга Жилякова. Поэзия, которая пронизана светом любви и внимания. Полученное ею второе высшее образование по специальности «Психология» (вначале Ольга Жилякова училась в Курганском педагогическом институте на факультете русского языка и литературы) некоторым образом предполагает специфические мотивы в поэзии: «Я слушать люблю и молчать для того, чтобы слушать…». Стихи Ольга начала писать с 15лет, ещё школьницей, но по мере взросления и создания семьи отошло на задний план сочинительство. Нельзя сказать, что совсем бросила занятие стихотворчеством. Так, от случая к случаю брала в руки карандаш и на листках бумаги записывала приходящие в голову строки. Ибо, наверное, трудно отказаться от дара, данной ей от природы. Кстати, во взрослой жизни, она обнаружила у себя ещё и экстрасенсорные способности. И когда работала на заводе, помогала многим избавляться от некоторых недугов прикосновением рук. А, чтобы найти ответы на волнующие вопросы, заинтересовалась эзотерикой, экстрасенсорикой и другими паранормальными явлениями из которых выносила крупицы определённых знаний и решила пойти учиться на психолога. Так что, страсть к сочинительству вкупе с экстрасенсорными способностями, остались на всю жизнь, она как в болоте, засасывали. В последнее годы, с приходом Интернета в жизни людей, Ольга вспомнила увлечение подросткового возраста. Теперь, подняв на ноги и воспитав с мужем двух прекрасных детей, и, став молодой бабушкой очаровательной внучки, Ольга Жилякова с головой окунулась в безбрежные, манящие просторы поэтического океана. И как мерило материального воплощения - издание десяти сборников стихов. Во всяком случае, мы соглашаемся с сентенцией автора строк, что: «Каждый так многолик, Каждый так многоцветен, То безмерно велик, То почти незаметен, Каждый плох и хорош В царстве мира земного, Каждый так не похож И похож на другого». Поскольку эти афористичные слова, выражают черты, присущие в той или иной мере любому человеку. А потому не столь важно, о чём стихи, важно желание поделиться со своими мыслями и чувствами с любовью и благодарностью с аудиторией, любящей поэтическое творчество. Недаром и новая, по счёту десятая книга прямо так и называется «Стихи о любви», любви всепроникающей во все сферы человеческих отношений и окружающей человека природы. Алексей Тен
В пятничный вечер, в уютной, домашней обстановке кофейни «Pylcoffee», что на ул. Пичугина, 16 посетители за чашечкой ароматного кофе, смогли с пользой для себя провести время, прослушать авторские песни Бориса Федерягина в собственном исполнении и стихи, заглянувших в заведение курганских поэтов. Кофейня на два часа стала некой площадкой для музыкально-поэтического вечера, на котором, причастные к поэзии и музыке смогли поделиться своими творениями с коллегами, услаждая слух посетителей. Подобные вечера решено сделать еженедельно по пятницам. Несмотря на дождливый день, посетителей кофейни было немало, если не сказать, густо, поскольку постепенно зал был полностью заполнен. Борис Федерягин, лауреат бардовских песен, исполнитель собственных сочинений, на правах ведущего вечера приглашал, представляя поэтов на свободный микрофон. И каждый из них, выкладывал на суд публики ряд своих творческих поэтических излияний. Выступление поэтов проводился после исполнения части репертуара Борисом Федерягиным, после, которого вновь хозяином зала становился исполнитель песен известных авторов: А. Лобановского, И. Матвиенко, А.Городницкого, В. Пак, Н. Мишукова, В. Вялкова так и, собственных сочинений. Представленные поэтами опусы одобрительно были встречены посетителями и награждены аплодисментами. Порадовал своими образно-философскими стихотворениями, такие как «Смысл жизни» и ряд других, не менее содержательно-прямых откровений начинающий, но достойный стихотворец Яков, наряду с интересными произведениями известного курганского автора чувственных, эмоционально глубинных стихосложений: «Любовь», «В трёх словах о жизни» и других, заряженных философским подтекстом Марины Дятловой. А наделённая харизмой, внутренне экспрессивная Маргарита Лео выложила на суд зрителей свои загадочно-таинственные, вплетённые в ткань текста, смысловые стихотворения. Выступила также, по просьбе ведущего и посетителей кофейни, которая одновременно обслуживала клиентов, молодая хозяйка заведения Ксения Пылкова с двумя, этапными на её взгляд, стихами, написанными ещё два года назад. Одно из них под названием «Поиск». Самоназвание данного стихотворения характеризует в разнородном смысле глубину его содержания. За чередой песен в исполнении ведущего вечера и чтением стихотворений поэтами своих сочинений, не заметили, как пришло время прощаться после с пользой проведённого досуга. Посетители кофейни поблагодарили администрацию за интересно проведённое мероприятие с приглашением курганских поэтов. В свою очередь, администрация уютного заведения поблагодарила поэтов за приобщение посетителей к поэзии и приглашает их на очередной творческий вечер поделиться своими наработками. Алексей Тен, Курган https://ok.ru/profile/596404887332/statuses/152310759761956
Акценты в поэзии Владимира Брозинского По установившейся традиции, каждое воскресенье литературная студия «Рифма» при Курганской Центральной детской библиотеки им. Н. Островского, проводит то, или иное мероприятие с приглашением интересных людей. На сей раз, 2 декабря состоялось знакомство с членом Союза писателей России, поэтом Владимиром Брозинским. Автор двух поэтических сборников: «Белые улицы» и «Средостение», во многом он известен среди литературных кругов Зауралья своими вдумчивыми произведениями, заставляющих читателей осмысливать тексты. Положительную, довольно высокую оценку его, набирающего высоту поэтического отражения философского осмысления разных сторон бытия, дали литературные эксперты: кандидат филологических наук, поэт, критик и художник Светлана Соложенкина, известный прозаик Виктор Потанин, журналист, член Союза писателей России Валерий Портнягин. Так, заслуживает внимания сами названия изданных книг: «Белые улицы» с графическим оформлением самого автора сборника стихов или причудливый заголовок второго сборника стихов «Средостение», заставляющий читателя расшифровывать данное слово. Средостение – как триединство составляющих понятий сердца, преграды и одиночества. Если вникнуть в смыслы этих выражений, то к читателю приходит понимание стихотворных опусов Владимира Брозинского. Поэт поведал, пришедших на представление его стихотворчества аудитории в нескольких словах о себе после краткого вступления ведущей, руководителя литературной студии Светланы Борисовой. Владимир родился в 1968 году в Оренбурге. До того, как вступить на литературную стезю, после армии избрал профессию художника-оформителя. Но его тянуло к станковой живописи, и стал в конце 90-х годов пробовать создавать собственные художественные произведения: делал серии пейзажных работ и создавать некие тексты для них, сочиняя верлибры, вводя их в ткань изображения. В то время художниками-авангардистами такое часто практиковалось. Владимир стремился придти к некоему синтезу изобразительного искусства и поэзии, своего рода создать некий оксюморон – сочетания не сочетаемого. Заодно увлёкся в некоторой степени короткими японскими нерифмованными стихами хокку и танка, таким образом, раскрывая свои изобразительные работы. Перепевы этих опытов, в последующем найдут отражение в будущих стихах, отсылающих к японской поэзии. А начал пробовать сочинять «обычные» стихи со всеми элементами стихосложения, занимаясь в литературной студии Виктора Потанина (2004– 2011). Там он получил ценный опыт, позволившему ему публиковаться в разных изданиях: в городской и областной печати, альманахе «Тобол», журналах «Сибирский край», «Огни Зауралья», и дорасти до поэта, вступить в профессиональное сообщество литераторов – Союз писателей России. На первых порах, по собственному выражению «…тяжко давалась рифма». Поездка в Санкт-Петербург несколько всколыхнул его, пообщавшись со стихотворцами Северной столицы. Стихотворение «Утро на Неве» автор считает удачным, в том смысле, что впервые ему удалось совладать с рифмой. Начался некий подъём в стихосложении, заметили это в литературной студии Виктора Потанина, где он занимался в течение семи лет. Оформительские навыки пригодились ему при создании авторской книги стихов «Белые улицы». Во второй части «Иерихон XXI» данного сборника стихов, автор разъясняет суть своего литературного проекта, где читателю предлагается вглядеться в 28 вошедших из почти двухсот необычных фотографии городской среды Кургана. Он их снимал в течение пяти лет, наделяя кусочки стен домов живыми образами – как оформление неких живописных картин к своеобразным стихотворным текстам. На представлении своего поэтического творчества Владимир коснулся темы, связанных с Петербургом – «Утро на Неве», Курганом – «Пейзаж в художественном музее», любви – «Вежливый отказ», и ряд, так называемых абстрактных тем, связанных с философским подтекстом. На вопрос руководителя литературной студии «Поэтическая горница» Светланы Никитиной относительно прозаических произведений, поэт ответил, что «с прозой не сложилось…», поскольку она требует огромного труда, много времени и сил, что не может он себе позволить. Ближе к завершению вечера автор сборников стихов упомянул почитаемых им поэтов Кургана, назвав среди первых Сергея Бойцова, получившего образование в престижном литературном институте им. А.М Горького, Елену Бердникову, Александра Рухлова. Ценил неординарного поэта Бориса Рыжего, к сожалению рано ушедшего из жизни и даже сделал поэтический отзыв на его стихотворение «На саквояже в чёрной арке…», следом прочитал одно из стихотворных опусов любимой поэтессы Юнны Мориц «Обращение к Европе», тронувшее его до глубины души. В конце творческого вечера, по просьбе сотоварища по литературной студии Потанина, писателя Алексея Захарова, Владимир Брозинский прочитал, наполненный философским смыслом стихотворение «В коробке спят три будущих кота…» с эпиграфом японского писателя Харуки Мураками: «Овца заглянула мне в глаза и спросила, можно ли в меня вселиться». Алексей Тен, Курган https://ok.ru/profile/596404887332/statuses/152314950395940
Творческий отчёт в преддверии Международного дня художника Нахлынувшая с конца прошлого года и всё не прекращающаяся пандемия коронавируса, охватившая многие страны мира не обошла стороной и Россию, но делается всё возможное, чтобы не распространилась эпидемия. Поэтому многие учреждения культуры потихоньку закрываются. Но есть некоторые из них, в которых пока проводятся различные мероприятия. Среди них, Курганская городская библиотека им. В. Шукшина, где 18 марта открылась групповая выставка любительской студии художников «Колорит» под слоганом «Биение сердец», представившие на суд зрителей более 40 неоднородных работ, выполненных в различной по материалу и технике исполнения. Предваряя открытие выставки, заведующая библиотекой Татьяна Кокшарова, в преддверии празднования 75-летия Победы над фашизмом, упомянула о бумажных треугольниках (напоминание фронтовых писем), изготовленных библиотекой – как дань памяти, защитникам Отчизны, учитывая, что почти ни одна семья не обошла стороной война. Поэтому она попросила оставить данные о своих родственниках, бабушках, дедушках на конвертиках-треугольниках после просмотра выставки. Кстати, среди писем (их уже порядка 200) и запись метра Зауральской литературы, писателя Виктора Потанина. Учитывая, что 8 декабря будет отмечаться Международный день художника, учрежденной в 2007 году международной ассоциацией «Искусство народов мира», студийцы сделали своеобразный отчёт – некий потенциал художественно-изобразительных возможностей коллектива на данный момент, в котором каждый участник старался показать своё видение, отношение к образу, явлению, высказав теми или иными работами. Так пёстрота экспозиции неким образом оправдывает самоназвание коллектива «Колорит» - синонима яркости и красочности, как и музыкальный подарок Елены Сбитневой – преподавательницы по классу «Фортепиано» музыкальной школы ДМШ-3, в искрометном исполнении которой прозвучали две разнохарактерные пьесы, идущие в русле полифонии чувств, настроения, отраженных в работах художников. «Биение сердец» - довольно точное определение слогана – объединения разных по возрасту, профессии и мировоззрения людей, отдающие всё свободное время изобразительному творчеству. Похвально, когда есть коллектив, в котором есть возможность раз в неделю быть вместе, обсуждать творческие планы и не только, а летом ходить на пленэры писать этюды. Рассуждая о коллективе «Колорит» и касаясь художников, ведущая представления выставки, коснулась темы просмотра произведений изобразительного искусства разными зрителями, посещающих музеи. Она предложила посмотреть интересное 10-минутное документальное кино, режиссёра Павла Когана, который был снят скрытой камерой в залах «Эрмитажа» у знаменитой картины «Мадонна Литта», произведения гениального художника эпохи Возрождения Леонардо да Винчи. В короткометражном фильме мы поневоле смотрим и наблюдаем отражение эмоции на лицах посетителей выставки, вглядывающихся в одухотворённое произведение выдающегося мастера. Делая комментарий к тем или иным авторам выставленных в экспозиции работ, Татьяна Кокшарова упомянула некоторые из них, наиболее зацепившие её взгляд. Её поразила большая по формату, выполненная на бархатной основе, космического характера пейзаж Ирины Мыльниковой. Также необычный портрет Василия Семёнова, в котором с расстановкой побочных элементов, художник как бы рассказывает о сущности человека или легко узнаваемые, лирически притягательные, бесхитростные работы Леонида Разбойникова. О других членах коллектива художников она попросила рассказать его руководителю Александру Белешеву, знающего изнутри каждого из них, их возможностях, пристрастиях. Так, по признанию, ему с Еленой Поспеловой – экспертами клуба художников-любителей – приверженцев профессионального искусства, непросто было сделать отбор для данной выставки, поскольку работ было более, чем достаточно, учитывая и относительно небольшую площадку для экспозиции картин. Зрители, в большинстве своём коллеги по искусству, смогли по достоинству оценить разнородные произведения авторов представленных работ в экспозиции выставки. Алексей Тен https://ok.ru/profile/596404887332/statuses/152318588168228
Грани бытия в творчестве Андрея Ванькова 27 ноября, в Курганском областном художественном музее состоялся грандиозный вернисаж, известного в городе священника, в прошлом выпускника Санкт-Петербургского художественного института им. И. Е. Репина, графика и живописца Андрея Ванькова, который заполонил залы храма искусства неоднородными художественными произведениями. Являясь по жизни священнослужителем, по сану протоиереем, отец Андрей, неотрывно кроме служения в церкви, занимается искусством, владея техниками в графике, живописи, монументального искусства, сотворил за свою относительно молодую жизнь (1967 года рождения), большой пласт художественных произведений, кроме прочего, выполнил несколько иконописных работ, расписал интерьер ряда церквей. В сотворённых рукой мастера работах могли убедиться толпы любителей искусства, пришедшие на вернисаж. За один поход на выставку вряд ли возможно охватить более 500 работ, выполненных в течение всего периода творчества художника. Здесь книжная графика и живопись, мелкая пластика и иконы. Только остаётся восторгаться трудолюбием мастера, его непрестанной работой в деле проникновения в образы взаимоотношений людей, думы, смыслы бытия. Обо всём этом и многих профессиональных качествах Андрея Ванькова, упомянули, поздравляя художника, выступившие на вернисаже Председатель Совета Ассамблеи народов Зауралья ВладимирУфимцев, директор музея Ирина Паламарчук, искусствоведы Светлана Кулакова и Ольга Луцко, народный художник России Герман Травников. Во всех представленных на стенах музея видах изобразительного искусства, прослеживается композиция – основа всякого произведения, видится картинное мышление автора. Так, во множестве работ, на плоскости бумаги, либо холста «населены», выстроенными фигурами разнообразного толка, действия которых раскрывает образ произведения с непременным эмоциональным откликом, скрытым в душе художника, транслируемый затем зрителю, у которого может вызвать не только восторг, но и отторжение. Тем более что представленные работы неоднозначны и требуют не только обычного любования, эстетического наслаждения, восхищения исполнительским мастерством, но и работы ума. Поскольку любое произведение искусства предполагает наличие основных компонентов: неразрывной связи чувства и мысли, которые в достаточной мере присутствуют в произведениях Андрея Ванькова. Тематика работ разнообразна, как и сама жизнь – здесь во множестве сюжеты, связанные с библейскими мотивами, и обеспокоенность судьбой современной цивилизации и культуры, и взаимоотношения людей. Естественно, в многогранном творчестве не обойдена тема детства и семьи в своеобразной интерпретации Андрея Ванькова, в которой прослеживается перепевы постмодернизма. Так, вдумчивые и экспрессивно исполненные работы, думается, не оставят зрителей равнодушными, в них – отражение многогранности бытия. Алексей Тен https://ok.ru/profile/596404887332/statuses/152327887726628
68 лет, Россия Посвящение Кургану По случаю предстоящего Дня города, в Курганской городской библиотеке им. М. Шолохова накануне прошла очередная традиционная встреча с зауральскими поэтами «Поэзия родного края в душе звучала вновь». На встречу были приглашены для выступлений завсегдатаи и друзья библиотеки: Римма Малородова, Виталий Тарасов, Ирина Бухарева, Татьяна Замятина, Вита Уткина и другие, - бывшие и нынешние представители Курганского литературного объединения «Поэтическая горница». Зал, в котором проходило торжественное мероприятие, оформлен изделиями из текстиля – мастерицы лоскутного шитья Галины Пономарёвой. Это вещи, излучающее тепло – красивые, яркие, имеющие практическое назначение, создающие уют и красоту интерьера дома. Поскольку мероприятие посвящено встрече с зауральскими поэтами, естественно, исходя из тематики вечера, ярко прозвучали стихи – это поэтические откровения о людях, творящих историю Кургана и в целом Зауралья в прочтении местных авторов, пришедших на вечер – ценителей поэтического слова. А известная в городе чтица Ирина Бухарева познакомила с поэзией любимых ею авторов Людмилы Татьяничевой, Любови Андреевой, Василия Фёдорова. Собравшиеся на мероприятие в большинстве своём – люди преклонного возраста, самозабвенно, занимающиеся теми или иными видами творческой деятельности, отдающие весь жар своей души увлечениям и продвинутая молодёжь в лице Алины Ивановой, филолога (иностранный язык) по образованию, которая поразила слушателей прочтением своего философского плана стихотворения на английском языке, следом перевода на русском. Во всех выступлениях, не только поэтических, так или иначе, проходила мысль о любви к городу, его строителях, воздвигающие дома, сооружения, занимающиеся благоустройством, людях, олицетворяющих город Курган: доктор Гавриила Илизаров, хлебороб Терентий Мальцев, доктор Яков Витебский и другие. Занятие народным творчеством – неотделимое звено в цепи имиджа культуры и в целом города. Так, вторя, прозвучавшим эмоциональным выступлениям, пришедших на встречу, можно сказать, что они и сами составляют частицу того большого в формировании города, его культурного слоя. Алексей Тен https://ok.ru/profile/596404887332/statuses/152340314138660
68 лет, Россия Вдохновляем, вдохновляясь В преддверии Дня города, в Курганской городской библиотеке им. Некрасова прошло мини представление представителей городской литературной студии «Поэтическая горница» в содружестве с Народным художником России Германом Травниковым и фото свидетельствами недавнего прошлого городской среды Марины Житниковой, объединённые под общим названием «Курган нам дарит вдохновение». Начиная мероприятие, ведущая Алла Акатьева поздравила аудиторию зала с 340-летием города Кургана. И представила почётного гостя, с чьим именем связано культура и искусство Кургана – Народного художника России Германа Травникова. По её словам, он в числе тех людей по именам, которых многие узнают город Курган и Зауралье – доктора-кудесника Г.А.Илизарова и земледельца Т.С. Мальцева – символов города, прославивших регион своей творческой энергией. А ныне здравствующий Народный художник России Г. А. Травников, перешагнувший 80-летний рубеж, не перестаёт удивлять творческим задором и энергией, не чувствуя возраста, постоянно, находясь в движении, всё так же, как и в молодые годы постоянно ездит на пленэры, проводит мастер-классы. И, в пространном рассказе о своём жизнетворчестве художник поделился обстоятельно истоками становления себя как художника, вспоминал родных, деда и отца, так или иначе, определивших его судьбу, своих учителей, давших не только азы профессионального мастерства, но и понимание самой жизни – инструментов, с помощью которых создаются произведения искусства. Свердловское художественное училище, в котором он учился, по его словам «дало культуру» - важной составляющей качества художника, наряду с грамотой изобразительного искусства. Художническая деятельность, впрочем, как и любая другая требует постоянного обновления знаний и значит пребывания в состоянии «вечного студента». Так, говоря о поездках, он обмолвился, что пока есть возможность «…буду ездить везде и всюду…», чтобы получить заряд впечатлений и новых знаний. Между прочим, Травников исколесил, почти всю Россию: от Дальнего Востока, захватывая Сибирь, Урал, Среднеазиатские республики бывшего Советского Союза, до крайнего Севера, Калининграда, не считая зарубежные поездки. Выступление следующей участницы мероприятия Марины Житниковой, некоторым образом перекликалось с предыдущим рассказчиком – автором художественных произведений. Она представила свои фото свидетельства Кургана минувших лет и рассказала о себе, родных и близких в контексте истории города в своём эссе. Поэтические слушания литературной студии «Поэтическая горница» началось с молодой представительницы коллектива, члена Российского союза писателей Марины Дятловой. Штрихами, рассказав о себе, которая не является уроженкой Кургана, но судьбой связана с этим городом и, поздравив с наступающим праздником, в стихотворной форме отразила своё отношение к любви, проблематике столицы Зауралья в метких поэтических строках: «Светофоры», «Случайный пейзаж». А в стихотворении «Мой город» прошла в сети Интернета невольная своеобразная игра между ней и поэтессой Ириной Семёновой – обмен стихами в русле писем и ответов на них как с одной, так и другой стороны, пока не заканчивался лимит на изначально написанное Мариной Дятловой стихотворение «Мой город». В поэтических строках одного из старшего поколения литературного клуба Риммы Ногиной, посвящённых городу Кургану, таких как «О Кургане», передано с накалом душевного трепета и написано образно в крепкой традиционной манере. Оно сочинялось под впечатлением полотна «Весна в старом квартале» Германа Травникова. Другая представительница старшего поколения Валентина Рыбина, которая сама не пишет стихи, но, обладая замечательной памятью, хорошо воспроизводит, легшие ей на душу произведения курганских авторов. На сей раз, она продекламировала ряд поэтических произведений Николая Климкина и Николая Балашенко, также стихи Эдуарда Асадова. Выступившая следом Татьяна Замятина, которая занимается в двух песенных коллективах, у которой деревенские корни, вдохновляясь природой, старается передать в своих стихах красоты природы, потому откликнулась на внутренне ей очень близкие мотивы пейзажных работ художника. И словесно проиллюстрировала в своих поэтических строках: «Чудесное умейте замечать», «Мой Курган», «О родине слова» и других. Ныне выпустила свою первую книгу стихов «Всё, что забыть нельзя». Подвела некий итог стихотворчества представителей «Поэтическая горница» руководитель литературной студии Светлана Никитина, которая прочитала свои сочинения, среди которых стихотворение-размышление «Кое-что о гениях» – По улицам ходят гении, А мы их не замечаем. Они – обыкновенные, Но гении – изначально.
И серые вечно будни Обычными полнят делами. У них не хватает денег. И это тоже обычно… В России так много гениев, Что это просто привычно… Завершая знакомство с творческими людьми накануне празднования города, Алла Акатьева поблагодарила участников мероприятия за труд и вдохновение на благо процветания Кургана. Алексей Тен https://ok.ru/profile/596404887332/statuses/152343962200100
68 лет, Россия «Поэтический марафон» набирает силу… По приглашению клуба «Приют поэтов» при Курганской детско-юношеской библиотеке им. В. Ф. Потанина, 26 ноября состоялась встреча с директором «Издательского дома «Поэтический марафон», руководителем одноименного проекта Союза российских писателей, членом Союза писателей России Светланой Надь. В обновлённом интерьере зала библиотеки, заполненном до отказа, гостью из Екатеринбурга тепло встречали поэты Кургана – члены Союза российских писателей Андрей Ветров, Ирина Семёнова, Марина Дятлова – участники проекта «Поэтический марафон» из студии «Приют поэтов». Послушать и познакомиться с организатором нашумевшего народного проекта «Поэтический марафон» пришли председатель Курганской областной писательской организации, член Союза писателей России Сергей Кокорин, представители Кетовского литературного объединения «Тобол», учащаяся молодёжь, увлекающиеся литературным творчеством, многочисленные любители поэзии. Организатор вечера-встречи, руководитель студи «Приют поэтов» Анастасия Уткина, представляя именитую гостью, прочитала одно из стихотворений гостьи, высказав мнение, что поэтическое слово будет жить вечно на все времена. Своё выступление Светлана Надь начала с истории зарождения проекта «Поэтический марафон» в 2004 году. Тогда участники (349 человек от 7до 83 лет) мероприятия в Доме писателя (г. Екатеринбург) установили мировой рекорд: 120 часов непрерывного чтения – своеобразная поэтическая эстафета с паузой в 3 секунды для смены и передачи микрофона очередному чтецу собственных стихов. Так, в течение пяти суток, без остановки, включая и ночи, уральскими ценителями поэзии, среди которых простые граждане и люди искусства, пенсионеры и студенты, чиновники и бизнесмены было прочитано 5000 своих сочинений – условия определённого устроителями поэтической эстафеты. С тех пор это мероприятие проводится каждый год уже в течение 15 лет. В 2012 году «Поэтический марафон» переименован в Международный фестиваль «Поэтическое единство». После проведения, которого на следующий год выходит печатный вариант в виде альманаха «Поэтический марафон» участников проекта с указанием произведений авторов. Гостья с гордостью сообщила, что в январе 2005 года «Поэтический марафон» стал лауреатом Национальной премии в области Связей с общественностью «Серебряный лучник» в номинации «Лучший проект в области развития связей с общественностью». Это дало повод проявления интереса со стороны общественности, средств массовой информации, творческой интеллигенции и представителей властных структур. Переходя к чтению своих разноплановых произведений, Светлана Надь затронула штрихи собственного жизнетворчества. Родилась она в городе Свердловске, ныне Екатеринбурге. Окончила с отличием Екатеринбургский государственный театральный институт по специальности литературное творчество, отделение «Проза и поэзия». Прежде, чем заняться профессионально стихотворчеством, героиня вечера, окончив физкультурный техникум, работала методистом по спортивной стезе. Как и многие люди в сложные 90-е годы бедствовала от безденежья, но по работе была возможность объездить страны Европы. И было желание даже покинуть Россию. На определённом, сложном отрезке жизни к Светлане Надь постучался Бог, неким образом, подсказавший путь её предназначения. С этого момента к ней пришло осознание Поэзии – как установления диалога с Богом и разговора с людьми. Так на головы слушателей обрушился мощный поток стихотворных строк, из книг, написанных в разные годы: «Это моя стезя» (2005 г.), «Пока у жизни тёплая ладонь» (2008 г.), сборники христианских стихотворений «Всю жизнь моя Тебе принадлежит» (2010 г.), «От снов до яви» (2012 г.). В коротких паузах между чтением своих опусов, поэтесса рассуждала о литературном творчестве, предлагала поэтам не упускать тему войны, патриотизма, говорить громко, отстаивать правду жизни от всепроникающей грязи и лжи в оценке фактов истории России. В этом смысле стало эмоционально заряженное стихотворение, обозначенное как «Кресты»: «Кресты, кресты – весь мир в крестах, Кресты планету облепили!», произведение, которое завершается с адекватным призывом благородно-правильного понимания обширных граней этого слова: «Иисус воскрес – с Ним жизнь воскресла! Дух Божий опалил кресты! В Христовом сердце много места! Сожгите грешные мосты! В сердце распятие носите! Не принимайте грех с креста! Не на умершего смотрите, А на воскресшего Христа!». Как человек добропорядочный Светлана Надь призналась и извинилась перед аудиторией зала, что отняла много времени для чтения своих сочинений. Однако, каждый из присутствующих был рад услышать эту обаятельную, с харизмой женщину, общительную и оптимистичную. Впрочем, каждому желающему выступить хватило времени для представления и чтения по одному собственному стихотворению. Также под конец вечера услышать чарующую музыку исполнителя авторской песни, барда Бориса Федерягина, как и пожелание автора иронично-добрых строк о скрипке и смычке к объединению людей вокруг Поэзии: «Вот бы скрипочку достать да смычок!.. По наитию сыграть, как сверчок!.. этот маленький сверчок-дурачок, и пространство раскатать в нотный стан… соберутся вместе – зван и незван… станет светлым отраженье в зрачке – Значит, в скрипочке весь смысл и в смычке!..». «Поэтический марафон» находит новых приверженцев в Кургане... Алексей Тен https://ok.ru/profile/596404887332/statuses/152351652849700
|
|